Хаус журнал: Новые статьи | Houzz Россия

Vin House Архитектура и дизайн:… — журнал «Дом и Интерьер»

Vin House
Архитектура и дизайн: Bogdanova Bureau
Команда: Ольга Богданова, Олег Матющенко, Ирина Бузова, Евгений Кривенко Расположение: Винницкая область, Украина
Площадь: 572 м2
Фото: Андрей Безуглов
Мы спроектировали и построили этот дом для семьи, которая решила перебраться из города жить на природу. Дом находится в Винницкой области, в живописной местности на берегу реки Южный Буг. Именно красота окружающего пейзажа продиктовала эстетику строения и его максимальную интеграцию в среду.
Одним из главных челленджей проекта стали сроки: от заливки фундамента до заселения хозяев прошло 11 месяцев. Построить монолитно-каркасный дом со всеми техническими сложностями, оборудовать его и подготовить для жизни – большой объем работы. В самом начале пути срок казался нереальным, но благодаря сплоченной работе всех подрядных организаций нам удалось вложиться в него.
В доме два этажа, на первом находятся общие зоны и часть жилых комнат. На втором уровне компактно размещены кабинет, гостевая, санузел, игровая комната, а также просторная терраса. Строение находится на холме и развернуто к реке Южный Буг. Входная группа организована так, чтобы можно было транзитом пройти на открытую террасу. Фасад направленный к склону имеет сплошное остекление, сквозь которое открывается живописный вид на участок и водоем.
Дом функционально разделен на два крыла. Восточное вмещает жилые комнаты, кухню и гардеробную, а в западном находятся SPA-зона и бассейн. Посередине сформирован атриум для семейного дерева, в котором посажен многолетний дуб. Ключевым пространством всего интерьера стала гостиная. С потолка высотой шесть метров спущен подвесной камин Focus. Над ним мы расположили светильник из латунных трубок, напоминающий традиционный китайский декор.
«Музыка ветра». Этот светильник мы создали специально для проекта и позаботились о том, чтобы трубки не звенели, соприкасаясь.
Интерьер дома подчинен функциональным задачам, каждый элемент в нем обоснован внутренней логикой, декор практически отсутствует. Все коммуникации интегрированы в систему “Умный дом”. Такой подход отражает личности хозяев дома – рациональных людей, умеющих эффективно планировать свою жизнь и ориентированных на технологичные решения.
Жилые комнаты в доме напоминают апартаменты хорошего отеля: комфортные, продуманные, эмоционально нейтральные. Спокойную серо-бежевую гамму дополняет теплый оттенок тонированного ореха. Одним из декоративных акцентов интерьера является озеленение, вынесенное на консоль вокруг стеклянных перил второго этажа.
Технологически сложным челленджем стал 16-ти метровый бассейн с заплывом на улицу. Дом находится в умеренно континентальном климатическом поясе, где годовая разница температур составляет до 60°C. Бассейном можно пользоваться круглогодично. Задачей команды инженеров было настроить подачу и нагрев воды таким образом, чтобы не было температурного перепада, когда ты выплываешь из помещения в открытое пространство и возвращаешься назад. Торец бассейна выполнен из стекла, чтобы, находясь в воде, можно было любоваться пейзажем.
По периметру дом окружает просторная терраса. На ней есть пляжная зона отдыха с шезлонгами, обеденная зона и небольшой анфиладный мини-сад с деревьями, кустарниками и газонной травой.
Для максимального уединения, медитации и погружения в созерцание природы существует специальное место – беседка, приподнятая над склоном. Она позволяет ощутить себя парящим над обрывом. Попасть в нее можно с террасы, пройдя по 15-метровому мосту.
Дом повернут на юг, и важно было продумать эффективную защиту от солнца, чтобы в зимнее время его лучи проникали в помещение, а летом не слепили и не нагревали пространство внутри. Частично эту задачу выполняет вынос конструкции второго этажа, на остальных участках установлена солнцезащитная система Manezh.
“Когда мы впервые попали на участок, он покорил нас. Хотелось остаться там, открыть вино и наслаждаться рассветами над рекой. Именно поэтому мы дали ему название Vin House “,- рассказывает архитектор Ольга Богданова.

Вернисаж в Спасо-Хаус | Журнал «ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ»

Екатерина Селезнева

Рубрика: 

ВЫСТАВКИ

Номер журнала: 

#3 2006 (12)

Для Третьяковской галереи юбилейный год отмечен не только блестящими экспозициями, развернутыми во многих ее залах, но и огромным спросом на организацию выставок и предоставление произведений из коллекции музея в России и за рубежом. Эти показы с большим успехом прошли в Якутске и Новокузнецке, Париже, Мадриде и Нью-Йорке. Ожидают своей очереди Бонн и Феникс (штат Аризона, США).

К.Ф. ЮОН. Мартовское солнце. 1915
Холст, масло. 107×142

По просьбе Ю.М. Лужкова не была обделена вниманием и столица: на суд москвичей представлена редкая коллекция из запасников Третьяковской галереи, показанная в Новом Манеже. Но самое неожиданное предложение поступило, пожалуй, от посла США в России. В начале марта этого года Уильям Бернс обратился в дирекцию музея с письмом, в котором просил подготовить небольшую, но эффектную «юбилейную» выставку: «Посольство было бы очень заинтересовано в том, чтобы представить в Спасо-Хаус произведения русского искусства XIX-XX вв. как дань уважения культуре России… Думаю, это стало бы ярким событием … с приглашением Ваших сотрудников, гостей, прессы».

Обращение посла было обсуждено на директорате и в Агентстве по культуре и кинематографии Министерства культуры РФ.

В Спасо-Хаус (резиденцию посла США) для осмотра помещений была откомандирована комиссия из сотрудников Галереи. Посольство приняло к исполнению все рекомендации по страхованию, техническому обеспечению и монтажу выставки. В предварительный список вошли работы, предложенные хранителями из запасников Третьяковской галереи, но окончательный отбор произведений осуществлялся господином послом лично, при деятельном содействии его супруги Лисы.

Чету Бернс, как и многих иностранцев в России, больше заинтересовали произведения, связанные с русской историей, природой, бытом, культурой. Внимание гостей привлекли «Вид Казани» кисти А. Раковича, превосходные натюрморты С. Жуковского и Н. Гончаровой. Их пленили женские образы, созданные К. Маковским («За прялкой») и Н. Касаткиным («Соперницы»), поразили великолепные русские пейзажи — «Ока. Осень» В. Поленова и «Зима. Ледокол» А. Мещерского, «Мартовское солнце» К. Юона и «Отдых в лесу» Н. Гончаровой. Они оценили лиризм и настроение, мастерски переданные К.

Коровиным в картине «Я ехал к Вам…». Не устояли американцы и перед превосходными детскими образами — Вали Ходасевич работы В. Комарова и бронзовой «Резвушкой» М. Чижова. Но особенно посла и его супругу заинтересовала картина «Поздравление» — групповой портрет детей семейства Пастернак, исполненный в 1914 году их отцом, художником Л. Пастернаком. На полотне изображены Борис, Лидия, Жозефина и Александр.

Эта небольшая, но яркая выставка будет радовать гостей Спасо-Хаус до конца июля и продолжит замечательную традицию показа камерных собраний искусства в резиденции посла США в Москве.

Иллюстрации

А.И. МЕЩЕРСКИЙ. Зима. Ледокол. 1878
Холст, масло. 109×177

Н.А. КАСАТКИН. Соперницы. 1890
Холст, масло. 71×106

С.Ю. ЖУКОВСКИЙ. Пасхальный натюрморт. 1915
Холст, масло. 87,5×132,3

К.А. КОРОВИН.

«Я ехал к Вам…». 1921
Холст, масло. 69×88

В. И. КОМАРОВ. Портрет Вали Ходасевич. 1900
Холст, масло. 71,5×142

Л.О. ПАСТЕРНАК. Поздравление. 1914
Холст, масло. 196×189

Н.С. ГОНЧАРОВА. Осенний букет (Айва и листья клена). 1906
Холст, масло. 84×72

Н.С. ГОНЧАРОВА. Отдых в лесу. 1920–1930-е
Холст, масло. 105×78

Вернуться назад

Теги:

Журнал Театр. • Алексей Янковский в «Karlsson Haus’е» посвятит спектакль блокаде

Моноспектакль Ольги Драгуновой в жанре «симфоническая поэма для женского голоса» под названием «НеБытьИЯ» (16+) можно будет увидеть на сцене «Karlsson Haus’а» на Фурштатской 12 и 15 февраля.

Реальные события и память о них со временем превращаются в миф в полном смысле слова, и это служит отправной точкой для смыкания истории, экстремальной жизненной ситуации и греческого мифа. Причём древний миф здесь преломляется зрением ХХ века: в основе спектакля «НеБытьИЯ»- поэма-монолог «Хрисотемида», написанная очевидцем Второй мировой войны, греческим поэтом Яннисом Рицосом.

Театр анонсирует грядущую премьеру так: «События 900 блокадных дней становятся в нашем сознании мифом. Осада города и подвиг жителей через текст греческого поэта Янниса Рицоса, тоже прошедшего через эту войну, предстаёт перед нами в масштабе греческой Трагедии, нечеловеческой воли к Жизни и Рока, определившего нашему городу пройти через это многодневное испытание. Что заставляет человека жить? Откуда в нём силы на Жизнь? И что такое Жизнь?».

Отметим, что именно мотив феноменальной и парадоксальной любви к жизни, позволяющей в итоге выжить там, где выжить едва ли возможно, важен не только для создателей спектакля, говорящих о войне и блокаде, но и для автора поэмы, Янниса Рицоса. Выбирая из четырёх детей Агамемнона и Клитемнестры ту, о которой никто не помнит и о которой не сочинено трагедий (в отличие от Ореста, Ифигении и Электры), Риццос передоверяет ей возможность рассказать о том, что «Только прекрасное, кажется мне, / в состоянии выстоять // против всего, что тщетно и необъяснимо, — выстоять, / не надеясь при этом // быть оправданным, возродиться».

Авторы спектакля поясняют, что он «посвящается Поэту Ольге Берггольц — блокадной Музе города, „Голосу блокадного Ленинграда“, Художнику Павлу Филонову, который умер от истощения в самом начале блокады. Несколько дней его тело лежало в комнате, накрытое его картиной „Пир королей“… Музыкальная основа спектакля — симфонии композитора Дмитрия Шостаковича, который первые месяцы войны тоже находился в Ленинграде».

Спектакль — совместный проект театра «Karlsson Haus» и Театральной мастерской «АСБ». Напомним, петербургская Театральная мастерская «АСБ» («Активная сторона Бесконечности») создана Алексеем Янковским в 2000 году. Спектакли Алексея Янковского (и, соответственно, «АСБ») идут на сценах Санкт-Петербурга и других городов России. В частности, среди сравнительно недавних премьер — «Анна Каренина» в «Мастерской» Григория Козлова, «СУАД. Жить заново» в Театре «На Литейном».

Единственная участница спектакля «НеБытьИЯ» — актриса «Karlsson Haus’а» Ольга Драгунова. Соавторы Янковского и Драгуновой — художник Анастасия Цветкова и художник по свету Василий Ковалёв.

Бизнес-Диалог Медиа | Издательско-коммуникационная группа

Издательско-коммуникационная группа «БИЗНЕС-ДИАЛОГ МЕДИА» образована в 2014 году. На сегодняшний день издательское направление выпускает линейку из 6 журналов, среди которых «БИЗНЕС-ДИАЛОГ Медиа» (региональный деловой журнал Московской области), «Russian Business Guidе» (международный деловой журнал, выходящий на русском и английском языках), «Диалог WeekenD» (единственный информационно-развлекательный глянец Московской области), «Энергетика и ЖКХ Подмосковья» (отраслевой региональный журнал), «БИЗНЕС-ДИАЛОГ Муниципалитет» (журнал о социально-экономическом развитии муниципальных образований Подмосковья), «Стефания» (информационно-развлекательный журнал о детской моде).

Dialog Production осуществляет производство презентационных, документальных бизнес-фильмов, роликов. Production сотрудничает по трансляции видео-контента с федеральными и региональными телевизионными каналами. Production реализует успешные проекты по промышленной фотографии, аэросьемке и подготовке личного портфолио.

SMM-лаборатория занимается продвижением брендов, персон и проектов в социальных сетях. Нам доверяют свою репутацию известные производители, предприниматели и общественные деятели.

Мы создаем яркие социальные, культурные и общественные проекты: Счастье быть мамой, Детский интеллект, Звездный завтрак, Улыбка на миллион, Модный диалог, Подмосковный вкус, которые с радостью поддерживают известные актеры, певцы, блогеры, телеведущие.

Для представителей бизнеса «БИЗНЕС-ДИАЛОГ МЕДИА» организует дискуссионные площадки, интервью-клуб «Russian Business Guide. Деловые встречи».

В апреле 2017 года по итогам конкурса «Экономическое возрождение России» (ТПП РФ, Союз журналистов, Россия сегодня) «БИЗНЕС-ДИАЛОГ МЕДИА» признано лучшим региональным деловым издательством РФ. Издательско-коммуникационная группа сотрудничает с большинством общественных объединений бизнеса, является партнером федеральных, региональных и международных деловых форумов.

Front of House (журнал) — Front of House (magazine)

Журнал Front of House или FOH (названный в честь Front of House ) — это журнал для профессионалов в области живого звука и производителей профессионального аудиооборудования, издаваемый Timeless Communications, Corp. of Nevada (который также издает журнал о живом производстве о театре, Stage Directions, Projection, Lights & Staging News для визуальной презентации , обзор музыкальных товаров для индустрии музыкальных инструментов , School Band & Orchestra для музыкальных педагогов, JAZZed для преподавателей джаза и хорового директора ). FOH выпускается в цифровом и печатном формате и доступен бесплатно квалифицированным специалистам, энтузиастам и студентам, изучающим аудиозаписи мероприятий. Журнал предоставляет информацию о цифровых консолях и консолях для живого звука, усилителях, процессорах, микрофонах, динамиках, торговых выставках, крупных концертных / производственных турах, театрах, инсталляциях и отраслевых новостях.

Редактором FOH является Джордж Петерсен, бывший редактор журнала Mix .

Timeless Communications, Corp была основана президентом Timeless Терри Лоу в 1999 году. FOH был вторым журналом, опубликованным TCC, премьера которого состоялась в октябре 2002 года.

FOH представляет ежегодную премию Parnelli Awards вместе с дочерним изданием Projection, Lights & Staging News . Эти награды присуждаются за достижения в индустрии развлекательных технологий, а также за нынешних практиков, чьи работы были выдающимися за предыдущий 12-месячный период. Победители за выслугу лет выбираются советом консультантов, а ежегодные премии назначаются и голосуются читателями журнала. Награда Parnelli Awards была названа в честь Рика «Парнелли» О’Брайена, любимого производственного менеджера в отрасли.

Журнал Sister Projection, Lights и Staging News сообщает о театральном и концертном освещении, а также широкоформатном видео и проекциях для развлечений в тех же форматах.

Рекомендации

внешняя ссылка

<img src=»//en.wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Дизайн логотипа для компании LOG ART HOUSE — CMS Magazine

Компания LOG ART HOUSE строит престижные коттеджи. Дома индивидуально продумываются с заказчиками, тщательно обсуждается каждый элемент. Компания использует надежный материал — клееный брус, чтобы получить качественные дома на века. Все это предполагает наличие соответствующего образа, который бы отражал философию LOGARTHOUSE.

Этот же образ нужно было отразить и в логотипе. По результатам обсуждения задачи дизайнер предложил 3 концепции:

• Первая концепция – отражает деятельность компании. Простое решение, раскрывающее красоту минимализма.
• Вторая концепция – объемная. Она отражает настроение и атмосферу, в которой работает LOGARTHOUSE. Графическая подача европейского продуманного и уютного дома.
• Третья концепция – визуализация. Мы решили отойти от графики и сделать акцент на самом логотипе, обыграв первую букву названия в виде конечного продукта — дома. 

На обсуждении представленных концепций клиент понял, что хочет развить третью концепцию. Задача состояла в том, чтобы показать подход к работе и ее результат — красивые и надежные коттеджи, построенные с применением сложных технических решений. И сразу у нас появилась интересная идея, которую мы предложили взять за основу.Геометрическая иллюзия куб Неккера – это рисунок, который мозг интерпретирует как трехмерный куб. На самом деле есть два варианта ориентаций этого куба: если смотреть несколько секунд, они попеременно переходят друг в друга. Ни одно из них не является правильным, и в то же время они правильны оба.

 

Такое глубокое понимание предмета помогло отразить сильные стороны компании. Мы предложили наброски вариантов оформления логотипа на основе куба Неккера в виде дома с нестандартными стенами.

• В первом варианте тщательно прорабатывались текстурные элементы: деревья, тени, дом.
• Второй вариант тоже стал объёмным, но количество деталей уменьшилось.
• Третий вариант – оптические иллюзии в плоскостном оформлении.

Клиент выбрал плоскостную модель, и мы стали определяться с цветом. Прорабатывали несколько цветных макетов и предлагали остаться в сдержанной серой гамме. Мы акцентировали внимание на зеленых и древесных вариантах, отражающих сферу деятельности компании.

Клиенту понравились наши идеи, и он сделал выбор в пользу серой гаммы. Стильное и интересное решение не смешивает элементы, а показывает игру света и тени.

Основное концептуальное решение логотипа LOGARTHOUSE – сочетание сильных сторон компании и их визуального отражения. Логотип получился самодостаточным, и мы взяли его за основу оформления фирменного стиля.

Основное концептуальное решение логотипа LOG ART HOUSE — сочетание сильных сторон компании и их визуального отражения. Логотип получился самодостаточным, и мы взяли его за основу оформления фирменного стиля.

Особое внимание при разработке фирстиля дизайнеры уделили дилерским сертификатам и гильошу. Обложка для проектной документации дома превратилась в интересную книгу с историей дома, которую приятно сохранить в семейном архиве.

Геометрические иллюзии, с помощью которых построен товарный знак в логотипе, прекрасно отражают философию LOG ART HOUSE.

 

 

Перейти на сайт

Новый энкодор iC–MHL100 от компании iC-Haus

Чувствительный элемент этого программируемого энкодера фиксирует изменения в положении магнита с полюсным шагом величиной 1 мм, т. е. с разрешением менее 0,5 мкм. Это новое универсальное устройство совместимо с сертифицированным устройством iC–MHL200, которое работает с полюсным шагом в 2 мм. Таким образом, энкодер iC–MHL100 обеспечивает вдвое большее разрешение без переделки схемы.

Устройство iC–MHL100 предназначено для измерения линейных и угловых перемещений. Дополнительно ему требуется только магнитная линейная шкала или магнитное вращающееся колесо. В состав устройства iC–MHL100 в корпусе TSSOP20 входит массив линейных датчиков Холла, который адаптирован для работы с магнитными полюсами шириной 1 мм. ИС энкодера также выпускается в корпусе QFN32 размером 5.5 мм для применения с ограничениями на занимаемое пространство. Внутренний регулятор усиления сигнала автоматически компенсирует изменения температуры и рабочего расстояния. Инкрементальные (ABZ, 12 бит) и коммутационные (UVW) сигналы подаются через интегральные линейные драйверы RS422.

Внешний опорный сигнал связывается с внутренним индексным сигналом для определения абсолютного положения. Максимальное программируемое линейное разрешение составляет 4096 дискрет на 2‑мм шаг магнитных полюсов, т. е. минимальная величина разрешения датчика – менее 0,5 мкм. При максимальной частоте выходного сигнала АВ 8 МГц энкодер iC–MHL100 измеряет линейную скорость до 4 м/с при полном 12‑бит разрешении. Сигналы UVW используются для коммутации вращающихся и линейных двигателей. Например, в поворотных системах магнитному колесу требуется то же число полюсных пар, что и электродвигателю.

Выходы ABZ и UVW выполнены в виде конфигурируемых каскадов линейного драйвера RS422, обеспечивая оптимальное регулирование с учетом разной длины линий и скоростей передачи данных.

Энкодер iC–MHL100, предназначенный для промышленных, автомобильных и медицинских приложений, используется для:

–– определения и контроля положения;

–– управления скоростью;

–– коммутации двигателей;

–– быстрого управления двигателями;

–– обнаружения и измерения угла поворота;

–– замены инкрементальных оптических энкодеров.

Для передачи данных предлагается двунаправленный BiSS C или синхронный последовательный интерфейс SSI. Разрешение, гистерезис, минимальная длина переходного отрезка, положение нуля сигналов ABZ и UVW, направление вращения можно легко конфигурировать с помощью интерфейса BiSS C и сохранять полученные конфигурации в памяти OTP-ROM. Устройство iC–MHL100 работает от источника однополярного питания +5 В (±10%) в диапазоне рабочей температуры –40…125°C.

Для заказа образцов и дополнительной информации обращайтесь 

195009, С.-Петербург, Кондратьевский пр-т, д. 2, лит. А

тел: 8 (812) 334–1772

[email protected]

www.skbis.ru

 

Как исторические дома-музеи помогли мне пережить пандемию

За год после пандемии , которая полностью изменила нашу жизнь (и наши дома ), многие из нас испытывают большую признательность по отношению к людям, местам и вещам, которые мы, возможно, принимали как должное до 2020 года. сие это исторический дом-музей .

Я давно был горячим поклонником исторических домов, но за последний год они стали бесценным источником утешения и вдохновения.Как давний житель Лонг-Айленда, мне посчастливилось жить рядом с довольно впечатляющим рядом знаменитых жилищ, включая Дом Вестбери по адресу Old Westbury Gardens , Место рождения Уолта Уитмена , Государственное историческое место Sands Point Preserve , и Музей Вандербильта округа Саффолк , и это лишь некоторые из них.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Когда бесчисленные объекты (и магазины, такие как мой любимый местный HomeGoods ) были закрыты по крайней мере на несколько месяцев в прошлом году — в основном весной и летом — я проводил большую часть своего свободного времени, посещая близлежащие исторических домов , многие из которых являются частью государственных парков, а это означает, что эти сайты никогда не закрывались во время пандемии, к моему большому удовольствию.

После весны, когда я не покидал свой собственный дом более месяца, планирование того, какой исторический дом я посетил следующим, дало мне то, на что я мог с нетерпением ждать и на что одеться, две вещи, которые чувствовали совершенно чуждый после месяцев бездействия.Конечно, все эти сайты выглядели немного иначе, чем обычно, в прошлом году, учитывая требования к маскам и протоколы социального дистанцирования, но , имея дома, куда можно было пойти, кроме моего собственного, предоставили мне столь необходимое визуальное тонизирующее средство, которое помогло исправить ситуацию. в перспективе — и, конечно же, дал мне вдохновения для декора .

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Когда было некуда идти, когда меня переполняла тревога и беспокойство, и когда все в мире казалось таким неопределенным, я все еще мог испытать радость посещения сохранившегося кусочка истории. Я даже посетил несколько мест, где никогда раньше не был (несмотря на то, что жил недалеко от них большую часть своей жизни), например, Bayard Cutting Arboretum State Park, вышеупомянутое Место рождения Уолта Уитмена и Coindre Hall. .

Некоторые места, которые я посетил несколько раз, например Coe Hall — особняк в стиле эпохи Возрождения Тюдоров, построенный между 1918 и 1921 годами, расположенный в Planting Fields Arboretum State Historic Park в Oyster Bay — и Caumsett State Historic Park Preserve в Ллойд-Харборе, где прошлой осенью располагался дизайнерский выставочный дом, в летнем коттедже в стиле колониального возрождения, построенном в 1939 году для наследника универмага Маршалл Филд III. Некоторые сайты я мог видеть только снаружи, учитывая, что туры в закрытые помещения были приостановлены из-за COVID.

Этот контент импортирован из Instagram. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Однако во всех случаях окружение себя другими участками, кроме стен моего собственного дома, показало мне, что на самом деле нет места лучше дома. Это напомнило мне, что «, дом », будь то роскошное жилище прославленной семьи или знакомый дом, в котором я вырос, — это скорее чувство, чем место.

Я также осознал, что с тех пор, как я был маленьким, посещал дом Минни Маус в Уолт Дисней Уорлд — что, как мне хотелось бы верить, ознаменовало истинное начало моей любви к культурно значимым жилищам — до поездок по более уважаемым объектам в последнее время лет, одно оставалось ясным: независимо от состояния мира, независимо от моего возраста и независимо от того, является ли рассматриваемое жилище домом для антропоморфной мыши или отпрыска позолоченного века, я всегда могу положиться на них, чтобы пополнить мою душу и оставьте меня чувствовать себя как дома.

Следуйте за House Beautiful на Instagram .

Мэри Элизабет Андриотис Писатель, вносящий вклад Мэри Элизабет Андриотис — писатель по домашнему декору и культуре из Нью-Йорка.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на пианино.io

Журналы — Журнал Old House Journal

Уже более 40 лет журнал Old House Journal помогает людям ремонтировать, восстанавливать, обновлять и украшать свои дома в классическом стиле. Мы рассказываем о каждом американском архитектурном стиле — от самых ранних зданий колониальной эпохи до ранчо середины века — и о богатстве викторианцев и бунгало между ними.

Выпуск журнала Old House Journal за июнь 2020 г.

Некоторые истории, опубликованные в журнале Old House Journal:

Живописные обои
Обои с ручной росписью и набивкой деревянных блоков окружают нас историческими сценами, как реальными, так и воображаемыми, или они могут переносить панорамный вид на улицу в комнаты внутри.Живописные обои входят в моду и выходят из нее с 17 века. Варианты варьируются от традиционных, почти трехмерных видов в ярких цветах до тихих гризайлей, современных интерпретаций и фризов.

Отреставрированное бунгало Arts & Crafts 1920-х годов
С видом на наклонные опоры крыльца и голубую деревянную отделку пораженный владелец привносит эстетику Arts & Crafts в бунгало 1921 года в Сиэтле.

Прерия Foursquare в Мемфисе
Дом 1903 года в Мемфисе, штат Теннесси, является смелым детальным примером жанра Midwest Prairie School, построенного на знакомом типе Foursquare. Хорошо сохранившийся дом никогда не выглядел лучше, чем сейчас.

New Old House демонстрирует новые дома, построенные с соблюдением целостности вчерашнего дня и современных инноваций. В этом уникальном журнале представлены красивые дома с традиционным дизайном, создающие ощущение классики. В этих новых-старых домах есть все современные удобства, объединяющие великолепное сочетание прошлого и настоящего.

Зимний 2021 номер журнала New Old House.

Этот популярный взгляд на недавно построенные, но традиционно спроектированные дома, публикуемый ежегодно ежегодно, сочетает в себе лучшие элементы классической архитектуры и нового строительства, искусно переплетая прошлое и настоящее.

Некоторые истории из журнала

New Old House :

Ферма в стиле колониального возрождения Новой Англии
Стиль колониального возрождения характеризует этот классический фермерский дом Новой Англии Патрика Ахерна в Массачусетсе.

Новый старый деревенский бревенчатый дом
Peter Zimmerman Architects проектирует деревенский бревенчатый дом в Джексоне, штат Вайоминг.

Традиционный ландшафт для поместья на главной линии Филадельфии
Doyle Herman Design Associates привносит бесшовную современность в традиционный ландшафт, сохраняя вид и дополняя поместье на главной линии Филадельфии.

Если вам нравятся эти журналы, вас также могут заинтересовать:

Arts & Crafts Homes Online
Наша миссия — отпраздновать возрождение качества и мастерства в домостроении, выходя за рамки узкого определения американского искусства и ремесел как «стиля», присущего только первым десятилетиям 20-го века.

Посетите http://artsandcraftshomes.com/ для получения более подробной информации.

Журнал

Mistake House | Mistake House, издание Principia College

Напоминая о концепции Курта Воннегута о рассказе как о «буддийском снах», « Mistake House » стремится к творческому и интеллектуальному обновлению в форме поэзии, художественной литературы и визуального искусства.

В предисловии к своему сборнику рассказов Bagombo Snuff Box Воннегут описывает, как короткие художественные произведения в таких журналах, как The Saturday Evening Post , омолодили его и его родителей в условиях напряженности и давления повседневной жизни во время Великой депрессии.Точно так же здесь, в Mistake House , мы стремимся дать читателям возможность избежать повседневного давления таким образом, который одновременно воодушевляет и обеспечивает интеллектуальную стимуляцию.

Ежегодный литературный онлайн-журнал, созданный и редактируемый студентами колледжа Principia, Mistake House , сопоставляет работы как студентов, так и профессиональных писателей и художников. Мы дорожим самоотверженной игрой и путешествием, в котором писатели и художники открыто участвуют, а иногда и борются с ними, стремясь создать честную, вдумчивую и изобретательную работу.Таким образом, мы рассматриваем Mistake House как место, где можно отметить концептуально возвышенную работу и исследовать различные голоса на всех этапах профессионального развития.

Нашим названием удостоен эклектичный небольшой коттедж, построенный Бернардом Мейбеком в кампусе колледжа Principia в апреле 1931 года. Дом Mistake House, изначально предполагавшийся называться Sample House, воплощает эксцентричный прагматизм архитектора и был построен как способ экспериментировать со зданием. методы, которые будут использоваться при строительстве зданий Maybeck, которые образуют архитектурное сердце красивого кампуса Principia.

Описанный выпускником колледжа Principia и почетным профессором Корнельского университета доктором Робертом М. Крейгом как «своеобразное кондитерское изделие конструктивных идей», Mistake House отражает преданность компании Maybeck и ее приверженность идее процесса как строительного ремесла. Он также служил справочным пособием, инструктивным руководством и примером игровых творческих процессов, которые должны воплощать все ремесла и творения. Мэйбек настаивал на том, что «однообразие — это грех», и, создав этот своеобразный домик, он поощрял как вдумчивое и самоотверженное изучение, так и свободное принятие риска. Mistake House Журнал — это литературное воплощение и место сбора подобных идей и процессов.

Наш профессиональный раздел, Набор мыльных пузырей , демонстрирует одного художника и одного писателя и назван в честь собрания известного модернистского скульптора и режиссера Джозефа Корнелла. Поэтически и визуально ассоциативный набор Soap Bubble Set вызывает преходящее качество мыльных пузырей, детские игры и воображение, постоянно меняющуюся природу художественного и литературного мира и, для Корнелла, созерцание космоса.Найти вселенную в мыльном пузыре и «мир в песчинке», как выразился Уильям Блейк, означает увидеть возможности, которые всегда нас окружают.

Приглашаем вас зайти внутрь, снять обувь и устроиться у костра. Добро пожаловать в Mistake House .

Typehouse Literary Magazine — Северо-западный художественный, поэтический, научно-популярный и художественный журнал

Ниже приводится гостевой пост Сюзанны С. Ранкур, чьи стихи были опубликованы в 20-м выпуске литературного журнала Typehouse.

______________________________________

Быть свидетелем или художником — не всегда выбор, если кто-то одарен тем, что в западной перспективе называется «феноменом восприятия», то есть синестезией. Я всегда заявлял, что как Художники мы несем ответственность за то, чтобы делать заметки и «сообщать» с помощью любых доступных нам способов создания искусства; использование наших сенсорных инструментов, чтобы видеть, обонять, слышать, чувствовать кишечником (и плотью, то есть вытеснением воздуха), что происходит в нашем непосредственном окружении.

В некоторых культурах и / или практиках феномен активированных сенсорных систем упоминается как заншин, ситуационная осведомленность или сверхбдительность. Как переживший травму и практикующий, я слышал и видел негативные коннотации, приписываемые сверхбдительному состоянию. Преобразование этих негативных коннотаций, а в некоторых случаях и их демонстрация, в позитивные, продуктивные навыки требует благоприятной культуры, среды и специалистов-практиков. Я говорю о практиках, компетентных в облегчении неврологически успокаивающих (охлаждение, гашение, закаливание тела, разума и духа) способов художественного творчества.Позвольте нашим рассказчикам рассказывать истории, используя любые способы художественного творчества, из которых возникла эта история. напр., письмо, пение, гончарное дело, складывание дров, рисование, танцы, боевые искусства, походы / природа. Например: я использую айкидо, иайдо и время на природе, чтобы облегчить эту трансмутацию набора навыков травмы в инструменты для жизни и создания искусства. Я делаю все возможное, чтобы претворять в жизнь учения обрядов коренных народов, детства, воспитания в сельской местности — все это подчеркивает внутреннее спокойствие и практику.

Синестезия — это инструмент, который Художник может отточить и использовать, таким образом, улучшая способность читателя и аудитории испытывать и относиться к представляемому искусству.Синестезия может быть чем-то, с чем мы родились или развили посттравматическое событие. Трансмутация требует времени и руководства, чтобы лучше различать последствия травматической травмы головного мозга или остаточные последствия «предсмертного опыта». Мне пришлось вернуться к воспоминаниям о том, когда я чувствовал себя в безопасности и целостности. Через письмо я начал вспоминать мир природы. Я вернулся к выздоровлению, потому что мне нужно было восстановить естественные способности. Мне помогали наставники и друзья. Я продолжал писать без вмешательства голоса критика.то есть свободное письмо, ведение дневника. Я продолжал петь и писать песни, которые работали над моими слуховыми реакциями изнутри. Я использовал свои руки, ходил пешком, плавал мили за милями, все это приводило мое тело, разум и дыхание в целостность, где я чувствовал себя достаточно безопасно, чтобы взаимодействовать с воспоминаниями и всеми своими чувствами. Мне очень много помогали — как формально, так и неформально.

Художник как свидетель: ощутите в полной мере, запишите и отразите в каком бы виде искусства ни возникла наша реакция на данную ситуацию. Позвольте себе объединить наши способности как Художников и Свидетелей с Синестезией и через нее.

_______________________________________

Сарафан, номинант на звание лучшего кандидата в сети, Сюзанна С. Ранкур, имеет происхождение абенаков / гуронов. Автор Billboard in the Clouds, Northwestern UP, получил первую книжную премию Круга американских писателей Америки, и бормочет у ворот, Unsolicited Press, выпущенный в 2019 году. Весной скоро выйдет Old Stones, New Roads, Main Street Rag Publishing. 2021 г.Она ветеран морской пехоты и армии США, имеет ученую степень в области психологии, письма и терапии выразительными искусствами. Сюзанна широко публикуется. Пожалуйста, посетите ее веб-сайт для получения полного списка публикаций: www.expressive-arts.com. @FlameSuzy

Стиль дома

20 рецептов шоколадных десертов на День святого Валентина

Кастрюли де крем

Это райское кондитерское изделие сделано всего из нескольких простых ингредиентов, включая сливки, яйца и белый шоколад.

Автор изображения: Style at Home Автор: styleathome.ком Источник: Джо Ким

Загляните в «Ведьмин дом» в Беверли-Хиллз

Я рос на трюках или угощениях на Хэллоуин в конце 70-х — начале 80-х в Доме ведьмы. В то время хозяева наряжались в призраков и гоблинов и раздавали ириски из ведьминского чайника. Из рва вокруг дома шел сухой лед, а из окна наверху доносился саундтрек к фильму «Особняк с привидениями» Диснея. Это было событие .

Затем в 90-х годах в доме внезапно потемнело, никаких объяснений не было. Со временем имуществом стало пренебрегать. К счастью, агент по недвижимости Майкл Дж. Либоу приобрел коттедж в 1998 году и с тех пор прекрасно за ним ухаживает.То, что 15 лет назад начиналось как постепенная реконструкция, превратилось в нечто иное: достопримечательность №8 города Беверли-Хиллз.

Нынешний владелец Дома Ведьмы, Майкл Дж. Либоу.

Фотография Стивена Руссо.

В дополнение к восстановлению собственности, Майкл сделал несколько невероятных дополнений к дому. Озеленение переднего двора нарочито причудливое, с корявыми, кривыми деревьями и деревянным мостом, пересекающим мистический ров с керамическим стеклянным дном. Теперь дом выглядит более органичным, как будто он вырос из земли. Здесь огромная паутина из кованого железа, украшенная гнусно выглядящим пауком, а дом окружен шатким частоколом.

Я имел удовольствие побывать в своем детском доме в начале этого года, и он сразу напомнил мне о «Mr. Дикая поездка на жабе »в Диснейленде. Я почти ожидал, что призрак Уолта появится в любой момент. Его полуразвалившаяся скатная крыша остроконечна, как шляпа ведьмы, а стены дома имеют опасный наклон, создавая впечатление, что он может рухнуть в любой момент.Обвисшие деревянные ставни на окнах вывешены под странным углом.

Жуткие боковые ворота

Фотография Стивена Руссо

Майкл был достаточно любезен, чтобы разрешить мне и фотографу Стивену Руссо, моему коллеге по Vintage из Лос-Анджелеса, совершить поездку по дому, пока он готовился приветствовать более 4000 любителей трюков в этот Хэллоуин. Между несколькими раундами игры в пинбол на старинном автомате Майкла Captain Fantastic, он рассказал мне о своем необычном доме и о том, как он выглядит в канун Дня всех святых.

Расскажите мне об истории Дома Ведьмы.
Дом был построен для Willat Studios еще в 1920 году как площадка для нескольких немых фильмов, в том числе Hansel и Gretel , а также офис студии. Он не был построен для проживания. Никто не знает, когда именно его перевели в Беверли-Хиллз. Я отчаянно ищу фотографические свидетельства того, что дом перевозили на грузовике. Вы можете себе представить, какое большое событие, должно быть, было в 1920-х годах. Я видел разрешения на строительство от 1924 года, так что это помогает сузить дату, но еще в 1920-х годах Уорд Ласелль, один из продюсеров, работавших с Уиллатами, купил здание, потому что студия планировала его снести.В то время ему принадлежал этот участок, поэтому он перевез дом сюда, в Беверли-Хиллз, и превратил его в действующий дом. В то время он был действительно маленьким. Были только прихожая, спальня, ванная и крохотная кухня. Я хотел бы знать, о чем он тогда думал. Некоторые веб-сайты и историки называют этот дом Домом Спадены. Позвольте мне объяснить, почему: жена Уорда Ласелля, Лилиан, развелась с Уордом, держала дом, а затем вышла замуж за домашнего парня / гостя / слугу по фамилии Спадена.Лилиан унаследовала дом и в конце концов продала его семье Грин в 1965 году. Я приобрела его у миссис Грин в 1998 году, так что теперь я действительно хранитель «Ведьмы».

Дом ведьмы строился в отеле Willat Studios в Калвер-Сити в 1920-е годы.

Фотография любезно предоставлена ​​facebook.com/beverlyhillsheritage

Ward Lascelle у Дома ведьмы.

Фотография любезно предоставлена ​​Наследием Беверли-Хиллз / семьей Грин

Редкая фотография, на которой перечислены три немых фильма, снятых на студии Willat Studios.

Изображение предоставлено Деннисом Нордманом

Почему вы захотели владеть им?
Я выросла в Бадже Беверли-Хиллз, поэтому в детстве я знала Дом Ведьмы. Это было то место, куда все перебрались на Хэллоуин. Я тогда действительно этого боялся. Я никогда не думал, что когда-нибудь стану владельцем. Я окончил школу Беверли-Хиллз в 1981 году и Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе по специальности математика в 1986 году. Изначально я хотел стать ученым-ракетчиком, но судьба распорядилась так, что моя семья была вынуждена немного передвигаться в начале. 80-е, и я увлекся архитектурой и недвижимостью.Я решила получить лицензию на недвижимость, чтобы прокормить себя в школе, и рада, что получила. Я начал свою карьеру в Чевиот-Хиллз, который, как ни странно, познакомил меня с известным архитектором 1930-х годов по имени [Эдмонд] Эйкен, который проектировал дома в стиле сборников рассказов. Следовательно, я влюбился в этот стиль.

Спустя годы, после роста моей карьеры в Coldwell Banker, я искал дом в квартирах Беверли-Хиллз. «Ведьмин дом» был выставлен на продажу в 1997 году, и зеленые показали его очень осторожно.Фактически, миссис Грин разрешила бы потенциальному покупателю посетить дом только в том случае, если он или она принесут с собой залог в счет покупной цены в виде кассового чека. Если она чувствовала, что покупатель захочет снести его, она небрежно игнорировала этого человека. Мне пришлось уговорить агента по продаже недвижимости разрешить мне его просмотреть, потому что я хотел посмотреть, смогу ли я переделать дом. Купив его, я подумал, что мне сойдет с рук припудрить его ведьмин нос. Боже, я был неправ!

Как дом выглядел до того, как вы его купили?
Внешний вид выглядел аналогично.Он всегда выглядел как пряничный домик в Баварии. К сожалению, весь интерьер выглядел как плохой дом 1960-х годов с раздвижными стеклянными дверями и плиткой, украшающей кухню, красным ворсистым ковром, электрическими каминами и сверхнизкими творожными потолками во многих комнатах.

Каким было ваше общее видение?
Дом всегда находился между крутым и вульгарным. В моей переделке я хотел, чтобы он был немного более крутым и немного менее китчевым.Я был в Барселоне, Испания, и влюбился в чувствительность Антонио Гауди. Я был очарован тем, как кажется, что его здания естественным образом исходят из земли. Я хотел, чтобы в моем доме была такая же атмосфера, потому что это такая аномалия для квартир Беверли-Хиллз. Я спроектировал дом с едва заметным прямым углом, так как мне сказали, что это признак хорошего фэн-шуй. Есть также хорошее сочетание воды и огня, которое якобы способствует хорошей ци, но причудливые формы дверных и входных проемов, безусловно, были созданы под влиянием построек Гауди, которые я видел в Испании, а не мастеров фэн-шуй.

Первоначальный коридор около 1933 года.

Фотография любезно предоставлена ​​facebook.com/beverlyhillsheritage

Тот же коридор сегодня

Фотография Стивена Руссо

Владелец Майкл Дж. Либоу.

Фотография Стивена Руссо

Кухня

Фотография Стивена Руссо

Арочный потолок в главной спальне

Фотография Стивена Руссо

То, что сейчас является гостиной, когда-то было офисом

Фотография Стивена Руссо

Уголок для завтрака

Фотография Стивена Руссо

Владелец Майкл Дж.Либов готовится к предстоящим праздникам с жарким огнем в главной спальне

Фото Стивена Руссо.

Кто помог вам реализовать ваше видение?
Я работал с фантастическим художником-постановщиком по имени Нельсон Коутс и не менее замечательным ландшафтным дизайнером Джейн Маршалл; они умели рисовать то, чего не умел я. Потолки в гостиной, кабинете и прихожей были той же высоты, что и сегодня, но остальная часть дома была намного, намного ниже. Я бился головой в коридоре спальни.Все безумное оборудование поступает от J Nicolas Hardware в Корона-дель-Мар. Опытный плотник, создавший невероятные шкафы, двери, окна и встроенные элементы на заказ, — ветеран киноиндустрии по имени Джим Беттс, который обычно работал с пенопластом на съемочных площадках и был очень взволнован возможностью изготавливать изделия из массива дуба у себя дома. Что касается бассейна, который я поставил, я хотел, чтобы он был в стиле лагуны, и попросил «вход на пляж» с обеих сторон, чтобы я мог войти в него, не спускаясь по лестнице.Самой сложной задачей было разместить каждую плитку на поверхности бассейна. По словам моего эксперта по плитке из Ann Sachs Tile, такой процесс никогда раньше не выполнялся. Каждая плитка укладывалась мозаичным узором индивидуально, а не листами. Все стекла внутри дома были сделаны Джеймсом Томасом в витражном и свинцовом стекле в Studio City, принадлежащем Дауне Мичели и ее мужу Джиму Томасу. Дауна — родственница легендарной семьи пиццерий Miceli’s, поэтому некоторые бокалы могут показаться очень знакомыми!

Главная ванная комната с витражами предоставлена ​​Джеймсом Томасом Витражи и свинцовые стекла

Фотография Стивена Руссо

Плитка в форме дерева в гостевой ванной

Фотография Стивена Руссо

Бассейн и Джакузи

Фотография Стивена Руссо

Что здесь происходит в ночь на Хэллоуин?
Дом Ведьмы — это Мекка на Хэллоуин — я знал это, когда купил дом.Чего я не понимал, так это того, сколько это на самом деле работы! Всего за несколько часов к нам обычно приходит от трех до четырех тысяч детей и их семей с протянутыми руками и разинутыми ртами. Я нанимаю на ночь частную охрану. Полиция и волонтеры также контролируют этот район. Прилегающие улицы оцеплены, так как движение транспорта, когда на улицах много детей, просто слишком опасно. Когда я смотрю из окна в ночь на Хэллоуин, может быть немного страшно, сколько людей впереди, но это невероятная традиция, и я счастлив, что вернул ее.Некоторым соседям это нравится, некоторым нет. Из вежливости по отношению к некоторым, кто попросил меня об одном году, я попытался закрыть все мероприятие. Я даже разместил объявления в газетах и ​​выключил свет, но люди все равно проходили. Теперь я принимаю это.

Метла завершает сцену в подъезде

Фотография Стивена Руссо

Как часто проезжают туристические автобусы?
Бесчисленное количество раз в день и больше за последние десять лет с тех пор, как произошла переоборудование фургонов «кроп-топ» и появились новые независимые туристические компании.Гид Starline сказал мне, что мой дом — самый востребованный и самый посещаемый дом не знаменитостей во всем Западном Лос-Анджелесе!

Вы когда-нибудь видели, как движетесь?
Я не могу представить себе жизнь где-нибудь еще. Мой дом незаменим. Я говорю своим клиентам, что никогда не буду относиться к их домам как к товару; то же самое и с моим Домом Ведьмы.

Кого бы вы хотели пригласить на следующий званый обед?
Я бы хотел, чтобы Тим Бертон приехал. Он такой мастер, как соединить фантазию и реальность.Это то, что я пытался делать у себя дома. Это очень по-Бертонски!

Элисон Мартино — писательница, телепродюсер и личность, историк поп-культуры Лос-Анджелеса. В 2010 году она основала страницу в Facebook Vintage Los Angeles . Помимо Los Angeles и VLA, Мартино размышляет о Лос-Анджелесе. прошлое и настоящее в Twitter и Instagram .

Вспоминая оловянный дом, литературный приют для «Блестящих чудаков»

Выбор художественной литературы всегда определялся сильным повествовательным голосом, сказал Спиллман.«Мы сделали ставку на более игривых». Он отметил «периоды засухи» посредственных представлений, «но потом вам срывает носки Адам Джонсон, или Мэгги Нельсон, или Элис Сола Ким».

Выпуск, содержащий некоторые из работ Карен Рассел. «У меня определенно сложилось впечатление, — сказала она, — что« Жестяной дом »был тем местом, где проходила вечеринка». Кредит … Сонни Фигероа / The New York Times

Маккормак вспоминает, что журнал отклонил рассказы Гюнтера Грасса за месяц до того, как он получил Нобелевскую премию. «У нас была веская причина: они были ужасны», — сказал МакКормак.«Но если бы я знал, что он получит Нобелевскую премию, я бы выбрал наименее вызывающего возражения».

Совсем недавно журнал отклонил рассказ Кристен Рупениан «Человек-кошка», который стал вирусным, когда был опубликован в The New Yorker в 2017 году. Спиллман чувствовал, что за человеком в истории не должно быть последнего слова, и что история следует вернуться к женщине, от точки зрения которой зависит повествование, но Рупениан хотел сохранить финал. Спиллман придерживается своего решения.

Размах работы в журнале поддерживался и демократичным подходом к редакционному процессу. Маккормак, у которого есть M.F.A. в творческом писательстве участвовал в редакционных решениях в течение первых 10 лет, но ушел, чтобы сосредоточиться на политических проектах. «Вероятно, это была ошибка», — сказал он. «Через некоторое время я почувствовал себя далеким от журнала».

Все редакторы просмотрели незапрошенные материалы. (Прежде чем сузить период подачи заявок, журнал получал примерно 20 000 в год.) Редакционные беседы, по словам Спиллмана, были «одной из самых больших радостей всего опыта.Это было похоже на самую захватывающую книжную группу, которую вы когда-либо могли себе представить ».

Из стопки незапрошенных материалов редакторы опубликовали первый рассказ Эммы Клайн, когда ей было 16 лет, и два рассказа Дилана Лэндиса, которому тогда был 41 год и который переходил от журналистики к художественной литературе, вспоминает Спиллман. Маккормак назвал среди своих фаворитов «Кавиту сквозь стекло» Эмили Работо из весеннего выпуска 2002 года. Спиллман вспомнил, что история была отвергнута примерно 20 другими журналами, прежде чем она нашла свое пристанище в «Оловянном доме», а позже была выбрана в номинации «Лучшие американские рассказы».